Category: искусство

кубизм

Прибитый пост

Меня зовут Анастасия Дурасова. Я визажист и бодипейнтер из Нью Йорка.



Этот журнал узкопрофильный и посвящен   макияжу и боди арту - то есть предмету моей профессиональной деятельности.
По просьбам френдов периодически рассказываю про Нью Йорк, какие-то интересные мне вещи об этом городе и окрестностях.
 У меня нет здесь подзамочных записей,поэтому читать мой журнал могут все, вне зависимости от того, зафрендила я или нет.

Вместе с коллегой Светланой Гребеньковой мы создали обучающий проект для визажистов ПРОволшебство. Мы организуем мастер-классы для визажистов различных тематик. Две основные программы в рамках проекта - Makeup & the City и Makeup Boot Camp. Makeup & the City - выездной обучающий + шоппинг тур в Нью Йорк проходит ежегодно, в Мае. Наши участники посещают мастер-классы от известных брендов и звезд индустрии макияжа, а так же совершают шоппинг с ПРО-приятными скидками. Makeup Boot Camp это обучающий интенсив, который мы проводим несколько раз в год, в Москве. Мы собираем опытных и талантливых преподавателей в том числе из США.
Я пишу для визажистов и тех, кто интересуется темой на серьезном уровне.

Что есть в этом журнале?
Публикации работ по макияжу-бодиарту, статьи о тонкостях нашего дела,  обсуждение продукции  косметических брендов... Я делюсь опытом а так же  призываю коллег и интересующихся высказываться :)
Этот блог - не "собрание свотчей и обзор лимиток"  - предупреждаю сразу! 
Список интересных постов на проф темы:

Collapse )

    


В общем, Вэлкам)

Майкл Реннер: интервью

Перед приездом в Россию Майкл Реннер ответил на несколько моих вопросов. Из этого интервью вы узнаете, каково это - помогать самой Пэт МакГрат и кто любимые художники господина Реннера)
Итак!


Какое поле деятельности в рамках профессии ты любишь брльше всего? Работы для журналов,фешн-шоу или что-то еще?
Ответить на вопрос, какое моё любимое направление работы в области макияжа тяжело . Я люблю все области , каждую люблю по разным причинам.
Люблю работу с частными клиентами за встречи с интересными людьми, за путешествия по всему Миру и возможность хорошо зарабатывать.Люблю работу для печати за то, что она даёт мне возможность работать в команде высоколассных мастеров и за возможность создать что-то уникально, что в последствии увидят многие люди.
Показы мод я люблю за скорость и энергию, за путешествия, за возможность ознакомиться с модными направлениями в индустрии и за возможность работать с самыми красивыми лицами в мире.
Бьюти я люблю за то что каждый раз ты начинаешь работу с чистого холста.
Рекламные работы – за возможность высого зароботка.
Самая любимая работа - творческая. Когда нет барьеров и когда я могу вооплощать в жизнь собственные идеи.


Collapse )

Рождественские Витрины Нью Йорка 2012


Ежегодный , уже традиционный в моем жж пост  с картинками про украшенные к главному американскому празднику витрины универмагов и бутиков на пятой авеню.
В тот день было тепло и мокро - шел дождик, так что не было ощущения зимнего праздника, во всяком случае, на улице) Однако в витринах все было совершенно сказочно - и яркие огни гирлядн и переливающийся снежок :) Консьюмерский рай и все такое.



Мы начали прогулку с самого модного из всех универмагов - Barney's. В этом году витрины были украшены ммм...цифровыми технологиями :) LED-гирлянды и большой монитор, показывающий специально снятый гламурный  мультфильм от Диснея. Главные герои мульта - Минни Маус, грезящая о блестящей карьере модели и самые известные деятели фешн-индустрии: редакторы Vogue, дизайнеры и даже ПэтМакГрат! Я записала видео на фотоаппарат, потеря качества была неизбежна .Но любопытствующие могут посмотреть:

Collapse )

Витрины и пр.



Только-только прошло католическое Рождество, но Новый Год, мой любимый праздник, еще впереди! :) Ёлка наряжена, работы до конца этого года больше не будет (я надеюсь:) так что можно отдохнуть, расслабиться и заняться чем-то приятным и бесполезным - например, созданием себе и френдам новогоднего настроения :)))
В этом посте я покажу еще немного распрекрасных витрин - что-то было сфотографировано нами с мужем (на телефон,так что качество местами не очень), что-то я нашла в сети, на сайте elle.com. В предыдущем посте я уже показала какие-то витрины, но,думаю, можно и повториться :)
Итак, самый известный своими рождественскими витринами универмаг Bergdorf & Goodman. Темой декораций в этом году стал карнавал животных. Герои витрин - звери, птицы и насекомые, манекены и сказочные полулюди-полузвери в дизайнерских нарядах.



Collapse )

Новая публикация




Подоспела новая публикация в сентябрьском номере журнала мужской моды Details magazine. И публикация эта просто замечательная, хоть и технически (по моей части), как вы можете сами посудить, очень простая. Руки, покрытые одноцветной краской. Просто и минималистично. Нра!









Collapse )


Кому какая картинка больше нравится?:)))

(no subject)



Я закончила свой многодневный супер-бодиарт проект и теперь могу спокойно выдохнуть ответить на ваши вопросы. Вот первый из них:

",.. мне тут на днях задарили набор "жидкой акварели" от Make-up Atelier и я что-то нигде не могу найти рекомендации по ее применению... спрашивала и мейкаперов, и бодипейнеров, никто жидкую не использовал :( Ну ты-то ведь наверняка ее пробовала, да? Можешь подсказать, подойдет ли это дело под аэрограф с тонким соплом (0,3), в каких пропорциях ее разводить, только ли водой или чем-то стоит дополнить, и пр" 

Я никогда не использовала жидкую акварель от Ателье, не помню ее текстуру и не уверена, можно ли ее использовать для аэрографа. Лучший способ узнать - протестировать дома, на себе. Попробуйте развести 3:1, на 3 капли акварели 1 капля воды или жидкого связующего для аэрографа (косметического производства, разумеется).

Но, если акварель Ателье идентична жидкой акварели от Make Up For Ever, то могу вот поделиться своим опытом..
Я бы не рекомендовала использовать  акварель от МУФЕ в аэрографе с таким тонким соплом, даже сопло 0,35 не очень хорошо работает с этой акварелью. Например, желтый цвет очень сильно забивает аэрограф, равно как и синий. С красным получалось чуть лучше, но - все же не то. Однако, мой ответ - сопло не меньше 0,6. С ним эту краску можно использовать без проблем, что и иногда и делаю - для боди арта.
Лучше всего жидкую акварель от Make Up For Ever использовать для работы кистями или пальцами. Ее нужно тщательно взболтать, до однородности - это важно. Можно использовать любые кисти, однако я предпочитаю натуральные. Краска неплохо растушевывается, однако все же ее лучше всего использовать для линий. Некоторые цвета при высыхании меняют оттенок, например - синий.  Это необходимо учитывать, если цветовое решение очень важно.
Жидкой акварелью можно красиво "полить" лицо модели,чтобы краска текла и собиралась в капли, правда, она высыхает довольно быстро. Можно набрать эту краску на кисть с жестким ворсом и создать на лице цветные брызги. Можно набрать акварель на чистый ершик для ресниц и нанести как тушь - главное, быть аккуратнее с отпечатками на коже вокруг глаз) Краска довольно укрывистая и будет интересно смотреться на ресницах.
А вот посетители моих воркшопов узнали еще один способ применения жидкой акварели от Make Up For Ever! Вот неретушированное фото:


фото: Арсенй Гробовников
Модель Софья


Коллеги, какие еще советы по этому продукту? кто пользовался, делитись опытом!

(no subject)



Пост про плагиат потихонечку пишется. Процессу написания сильно мешает работа, а именно - очень серьезный проект :  бодипейнтинг для рекламы. Рассказывать пока ничего не буду,впереди еще 2 съемочных дня. Покажу вот эту фоту с первого дня съемок и  поделюсь своим заблуждением, которое мне стоило нервов порядочно.
Значит так. Краску тестируем всегда перед крупным проектом. Всегда. Зима - проблемы с транспортировкой, нарушение температурного режима или банально производственный брак - и всё, преогромный геморрой на съемке обеспечен. Я вот расхваливала Temptu всем своим френдам и коллегам, так нате ж  - нарвалась на некачественную белую краску. Что в моем случае граничило почти что со смертью. От позора, угу. Буквально пару месяцев назад я последний раз работала краской этого бренда и была сказочно довольна. Серия Hi-Def стоит по 63 доллара(со скидкой) за 4 унции (на половину тела хватает). И вот за эти деньги я получила краску, которая сохнет так долго, что никакого съемочного дня не хватит. Особенно, если нужно трафарет применять. А еще начинает трескаться и облупляться через 2 часа после высыхания, несмотря на 8-ми часовую гарантию стойкости от производителя. Просто пипец. Это именно с белой краской. Черная была получше, хоть и сохла долго. А из-за того, что белая краска не просыхала как следует, она постоянно размазывалась и еще много времени уходило на тач-апы. Благо, муж бросил все свои дела и купил мне другой краски. Ту же Темпту, только на спиртовой основе (я для подводного боди арта ее использовала еще). Спрашивается, почему я ее сразу не приобрела? Жалела моделей - ее не так просто отмыть а я же добрая, блин.  
Сегодня была в офисе Темпту. Рассказывала о том, как  глубоко я разочарована в качестве их продукции.  Представитель компании сделала круглые глаза и забрала пустую упаковку на тестирование. Посмотрим, что скажут. А у меня впереди еще 2 съемочных дня и куча другой работы...

Зы: Други-Киевляне, а вот нужен кому-нибудь каскадер?! А? Школьный друг моего мужа, каскадер и спец по экстремальному вождению ищет работу. Я не знаю как обычно каскадеры находят работу, особенно в Киеве. Но если кто-то из вас знает кого-то, кому нужен каскадер - ну ,в общем,  дайте знать, пожалуйста! :)))

Cosmo-эксперимент



Жж-шечка - великая веСЧь! Пару лет назад я расписывала одну смелую девушку-журналиста, Маргариту, которая ради  журнала Cosmopolitan в прямом смысле сняла с себя последнюю рубаху... Вместо которой я организовала нарисованную :))))
Буквально недавно нашла ее здесь под ником starlikeshining и обнаружила подробный фоторепортаж того знаменательного дня:) 

" 23 фотографии о том, зачем мне приспичило раскрашиваться в боди-арт.
Реакции людей порой были очень забавные.
На некоторых фотографиях присутствует Настя Дурасова, которая меня разукрашивала.
Фотографировала тот репортаж Маша Железнова.

Collapse )

Вот размышляю нынче - кто решился бы на подобное? Смелости же много,пожалуй надо :)

Came back from Vegas:)



Вчера ночью  вернулась из Лас Вегаса.  Работала, как обычно (как у меня здесь сложилось) - три модели, полный боди арт. В этот раз еще сделала маски - потому что  модно :) Могу рассказать про Вегас ,если кому интересно - где жить, где кушать...
 


О ценах на боди арт и немного о конкуренции...

В своем журнале я пишу время от времени ликбез-посты, посвященные, например, профессиональным краскам для боди арта или их безвредности для здоровья моделей. Сейчас же хочу тряхнуть стариной   порассуждать об экономической стороне моей деятельности, в частности, ценообразовании и проблемах конкуренции.
Написать этот пост меня побудили несколько обстоятельств. Во-первых, обсуждение работы  с моей близкой подругой, партнером по бизнесу и коллегой olga_bayer . Ольга руководит работой  студии  DURASOVA.RU  в Москве и общается со многими нашими коллегами и, разумеется, с заказчиками.  А во-вторых, ситуация здесь, в Нью Йорке где я так же сталкиваюсь с некоторым непониманием потенциальных клиентов. "Что-то дорого" - говорят потенциальные заказчики - "А какие у вас скидки бывают?" Вот у меня даже иллюстрации готовы:
Collapse )
Сразу хочу отсечь возможные недоразумения. Я не хочу сказать, что я такая офигенно крутая, а этот художник - говно . Я просто хочу сказать, что мы (я и этот художник) предлагаем услугу РАЗНОГО уровня. Сейчас  расскажу все по порядку!
Боди арт - услуга весьма уникальная, ее невозможно унифицировать, подогнать под общий стандарт. При этом услуга узконаправленная, никак не рассчитанная на массового потребителя и широкий спрос - как на Российском рынке, так и в Европе и США.  Как вы понимаете, это связано как с характером выполнения бодипейнтинга, предполагающим частичное или полное обнажение модели, так и с личностью художника,его выполняющего (художественность, техничность, стиль, уровень сложности и даже личная харизма) а,следовательно, с возможностью использования данной услуги.
Список применения боди арта в коммерческих целях не так велик: Бодипейнтинг для фото/видео (реклама, календари, видеоклипы и ролики, частные портфолио) и бодипейнтинг для демонстрации "вжиую" ( боди арт шоу/ дефиле/показ на выставках, в клубах и на вечеринках). Плюс услуга, которую я условно называю "корпоративным боди артом" - работа с публикой (дети, посетители праздника или корпоратива) в режиме нон-стоп.
При всей узости нашего сегмента, предложение на рынке боди арта явно превышает спрос. Параллельно работают  бодипейнтеры высочайшего уровня (с точки зрения художественности/техничности),  добротные середнячки, а так же откровенные ламеры от бодипейнтинга.
Конкуренция - это прекрасно. Во-первых, это свидетельствует об активности рынка данного продукта/услуги . Во-вторых, дает потребителю возможность выбирать, сравнивать из множества вариантов и находить наиболее подходящий вариант для себя. И в-третьих, для самих продавцов бодипейнтеров (то есть для нас) - это серьезный стимул постоянно развиваться, быть гибкими и придумывать что-то новое, необычное, чтобы выделиться среди наших коллег-конкурентов. И здесь у каждого свои способы: кто-то создает уникальные костюмы и декорации,  кто-то предлагает заказчикам "полный пакет" - подбор моделей и постановку номеров и т.п. Не самые добросовестные мастера пытаются минимизировать издержки за счет экономии расходных материалов, а попросту -используют "левые", непрофессиональные краски (акрил-гуашь). Мне приходится часто слышать слово "демпинг" от моих коллег. Но является ли существование низких цен на боди арт демпингом? Нет. Грубо говоря, Демпинг - это умышленное снижение цены на товар/услугу, среди равных ей, представленных  на рынке. То есть, когда один из продавцов предлагает аналогичную по всем параметрам услугу/продукцию но по  гораздо меньшей цене,чем сложилась на рынке. То, что я вижу  не является демпингом по сути: разброс цен вызван различным уровнем предложений. То есть, например, слабенький боди арт (невысокая техничность-художественность, простой рисунок, не очень аккуратно выполненный на "модели в трусах" без макияжа-прически-костюма ), явно не может стоить столько же, сколько  целостный образ хорошего уровня (профессиональная модель, высокий уровень техничности мастера, красивый аккуратный рисунок, макияж, прическа и костюм, дополняющие образ ). Заказчик может выбрать классного мастера за цену А, среднего мастера за цену Б, или откровенно пожадничать и нанять ламера с банкой гуаши за цену В. Налицо конкурентный рынок:))
Здесь гораздо неприятнее для меня, например, другой момент: зачастую заказчик, или его представитель, или посредник (агентство, организатор мероприятия) выбирающий художника, ничего не смыслит не только в боди арте, но и вообще лишен  эстетики,чувства вкуса и т.п. И, главное, не может понять и объяснить руководителю(человеку, принимающему решение), почему одна и та же, казалось бы услуга может стоить В а может ни хрена себе - целых А. И что результат, естественно, будет отличаться пропорционально цене - как в лучшую ,так и в худшую стороны...А люди со вкусом и понятиями,впервые увидев дешевенкий вариант "раскраски" на выставке, или в клубе, ужаснутся и решат, что бодипейнтинг - это пошло и безвкусно. Я не раз сталкивалась с такими людьми, и некоторых мне удалось переубедить(в том числе и заказчиков:)
Но ведь все очень просто, и боди арт - такая же услуга, как и тысячи других на рынке, и цена на нее зависит, в общем-то от вполне объективных факторов. Вот мы и подошли к ценообразованию.
Из чего складывается цена такой услуги, как боди арт? Я перечислю несколько компонентов.
Collapse )

Вот такие размышления у меня получились, уважаемые друзья и коллеги! Давайте подискутируем на эту тему! Жду Ваших мнений и поправок!

UPD by Ольга Байер, небольшие тонкости: Временной парадокс.Количество времени, потраченного на образ,влияет на стоимость работы.Заказчик хочет быстро, но всякий ли художник может при этом качественно?Нет.Причем независимо от уровня мастерства.Значит работает больше людей. С другой стороны, заказчик может дать время - может ли это снизить стоимость работы?Нет.Художник дольше гнет спину и тратит больше красок)))(зато правда, может поработать один или команда в меньшем составе- и больше каждый заработает) Вот такая хрень.Вспоминается по этому поводу надпись в автосервисе: "Быстро.Качественно.Дешево. - можно выбрать только два параметра"...

Скорость работы художника может зависеть не только от уровня его мастерства, натренированности, но и от психофизических параметров.Например, скорость реакций, темперамент,адаптация,страх публичных выступлений, утомляемость, эмоциональная подвижность (сказал кто-то за спиной "о бля кошмар какой", и пипец -крылья сникли) и т.п.Отличный художник может затормозить на интерактиве или просто быть медлительным...